sábado, 7 de diciembre de 2013

Crítica - "El callejon de los milagros" (1995): UNA SUMA DE HISTORIAS DE VIDA" (por Humberto Carrillo)

Hasta ahora solo unos pocos títulos muy rimbombantes del llamado Realismo mágico había sido capaces de augurar nuevos horizontes para el cine mexicano. Así, al gran público vernáculo ávido de encontrar un cine mexicano que tenga algo nuevo que decir, acude a las salas muchas veces a confirmar que todas las vías narrativas están sobreexplotadas.
Demostrar que no es así es uno de los muchos meritos de “El callejón de los milagros”, soberbia obra de un realismo crudo, trágico, poco amigo de las etiquetas, surgida de la veteranía de Jorge Fons, que ya tiene dirigida una docena de películas.
La novela del egipcio Naguib Mahfuz, ganador del premio Nobel de literatura, paso por la pluma del guionista Vicente Leñero para trasvasarse – de la ciudad de El Cairo en los años 40 al centro Histórico de la ciudad de México actual- y convertirse en una de las pocas estructuras sólidas y, a la vez, originales, que ha dado el cine del continente en los últimos tiempos.

La trama del filme es una suma de historias animadas por protagonistas múltiples. Y narradas por entregas: la primera esta centrada en Rutilio, el jefe de familia cincuentón al que le pica improvisadamente el bichito de la homosexualidad. La segunda en Alma (Salma Hayek), amante conflictuada de Abel, un peluquero que le ruega que lo espere mientras junta dinero en Estados Unidos. La tercera es una vieja propietaria de departamentos solterona, Susanita.
Las tres historias están unidas por hilos geográficos (transcurren alrededor del mismo barrio) y dramáticos: a Rutilio le corta el pelo Abel, que es amigo de su hijo y alquila uno de los departamentos de Susanita; Alma vive en otro… Hay muchos más nexos y personajes. Lo que importa, en todo caso, es que a todos los cobija el mismo ambiente proletario y una cultura que, aun en su diversidad, los marca irreversiblemente.
Fons recurre en este punto a un inusual abanico de matices: Rutilio, el flamante gay, no deja de pegarle como bruto macho a su mujer, pero llora como niño cuando se le va su hijo, junto a Abel precisamente, para el Norte. Apenas si se esboza que el dinero, o las redes del dinero, son las que tuercen, esclavizan y deforman hasta las intenciones del más tierno.



Jorge Fons es un realizador virtuoso. No solo por el manejo de los tiempos, que vuelven a empezar con el final de cada historia (todas comienzan el mismo domingo, con lo que los “protagonistas” de cada una reaparecen como “secundarios” en las demás), sino por la formidable dirección de actores y por un criterio minucioso que descartó la profusión de cortes, otro rasgo televisivo, en favor de aquellos planos largos en tiempo, cortos en espacio, que tanto ayudan a los buenos intérpretes a traducir las emociones.
De la mano de estas cámaras, Salma Hayek comiendo un clásico taco en plena calle al mediodía, se convierte en un inesperado espectáculo de sensualidad.


A diferencia del realismo mágico, que busca seducir con vistas propias de postal turística, “El callejón…” surca el paisaje de los rostros. No es un filme “más grande que la vida”, pero es tan vivo como la vida misma. Por eso se deja ver en un sentido profundo: cuando pasan cosas se les palpita y cuando no, casi se desea que no sucedan, que ese delicioso costumbrismo se limite a transcurrir.
Se ha dicho que es una película larga (dura 2 horas 20 min.). No lo es: en ese lapso cuenta más que una árida y agreste telenovela. Y lo cuenta mejor: es algo así como el tiempo útil, condensado y refinado de todas las telenovelas juntas. Si algo faltaba, retrata sin perjuicios ni piedades al machismo cavernario, a la crueldad impune, a las mil caras del proxenetismo que conviven junto a los más puros sentimientos en la sociedad mexicana actual. Eso hace de “El callejón de los milagros” algo más que una gran película mexicana. La hace universal.


martes, 3 de diciembre de 2013

Videocine: Trailer de "El lobo de Wall Street" (2013), de Martin Scorsese


Jordan Belfort es muy joven, apenas tiene 24 años, pero también es muy ambicioso. Su afán por hacer dinero lo lleva a convertirse en un bróker destacado de Wall Street y directivo de una empresa de inversiones bursátiles.
A costa de estafar a numerosos inversores, Belfort se convierte pronto en una máquina de hacer dinero, y también de gastarlo. El juego sucio que lleva en la bolsa lo aplica también en su vida extra profesional. Drogas, prostitutas, caprichos de lujo elevadamente caros… Todo vale en la vida de excesos de este personaje, el lobo de Wall Street, que está inspirado en una vida real, de carne y hueso.



Martin Scorsese (´Taxi driver¨,´Buenos muchachos´,´Casino´, 'La invención de Hugo') se pone al mando de la dirección de este film, que es una adaptación de la autobiografía de Jordan Belfort, un bróker americano. Como protagonistas cuenta con un elenco selecto formado por Leonardo DiCaprio, en el papel de Jordan, Jonah Hill ('Moneyball'), Kyle Chandler ('Super 8') y el recientemente oscarizado Jean Dujardin ('The Artist'). Estreno de Navidad en EE.UU. y en enero en Argentina.

domingo, 1 de diciembre de 2013

Especial: Resultados de la Encuesta 42: ¿Te gustaría una versión cinematográfica de "Breaking Bad"?


Durante octubre y parte de noviembre se consultó sobre si la serie "Breaking bad", recientemente culminada, luego de 5 temporadas en TV, merecía una versión cinematográfica.
Estos fueron los resultados, de acuerdo a los votos recibidos:

Sí, me gustaría
  6 (26%)
No, no me gustaría
  12 (52%)
Me da igual
  5 (21%)

Prácticamente la mitad prefiere quedarse con el buen recuerdo de la versión televisiva y no dejar que el cine se meta en terreno ajeno.
Breaking Bad narra la historia de Walter White (Bryan Cranston), un profesor de química con problemas económicos a quien le diagnostican un cáncer de pulmón inoperable. Para pagar su tratamiento y asegurar el futuro económico de su familia comienza a cocinar y vender metanfetamina,4 junto con Jesse Pinkman (Aaron Paul), un antiguo alumno suyo.

¿Nos gustan o no las versiones de las series televisivas en pantalla grande?

jueves, 28 de noviembre de 2013

Noticia: Cortometraje de Jonás Cuarón, derivado de "Gravedad", intentó competir por un Oscar


Durante una escena crucial en "Gravedad" de Alfonso Cuarón, el personaje de Sandra Bullock, la Dra. Ryan, atrapada dentro de una cápsula rusa espacial con poca esperanza de supervivencia, hace contacto con una voz masculina que habla vía radio en un idioma extranjero. En la misma se escucha el ladrido de un perro y a un bebé que llora.

Esa pequeña situación se constituye como un cortometraje de Jonás Cuarón, hijo de Alfonso, que co-escribió el guión para Warner Bros.
El corto, de siete minutos, se titula"Aningaaq"; fue filmado en Groenlandia y financiado por Warner Home Video.
Al principio lo previó como un material extra para la edición de Blu-ray  del filme. Pero "Aningaaq" se perfiló con vida propia en diversos festivales de cine, especialmente los de Venecia y Telluride.
A raíz de ello fue enviada a participar por lograr una nominación para los Oscars, en la categoría Mejor Corto de Ficción, en la que finalmente no quedó.
A continuación, el corto de Cuarón Hijo, que sólo cobrará sentido para los que ya vieron "Gravity":


viernes, 22 de noviembre de 2013

Notcia: Hugh Jackman sufre de una enfermedad



La salud de Hugh Jackman empezó a preocupar al mundo luego de que el actor decidiera contar que sufre cáncer de piel.

Lo hizo a través de Instagram, al subir una imagen en la que se lo ve con una venda en la nariz. Es que la detección del problema empezó en esa zona. Su mujer le había alertado hace años sobre una manchita pero él no le prestó atención hasta ahora. Y las noticias no fueron buenas.

"Deb me dijo que me chequeara la marca en mi nariz. ¡Sí que estaba en lo cierto! Tenía un carcinoma basocelular. Por favor no sean tontos como yo. Vayan al medico. ¡Y USEN protector solar!". (Fuente: TN).

Foto Acertijo: Posters x 4 - parte 3



Estas 4 imágenes pertenecen a 4 posters de diferentes filmes, cuyos protagonistas forman parte del mismo.

Responder:
Actor/Actriz de cada foto + filme al que pertenece el poster.

Hacé click en ´comentarios´ para responder

Buenos intentos de FH y Roy... Las respuestas correctas son:
1- Ellen Page en "Whip it"
2- Natalie Portman en "V de Vendetta"
3- Graciela Borges en "Dos hermanos"
4- Anthony Hopkins en "El rito"

martes, 19 de noviembre de 2013

Foto Acertijo: Posters x 4 - parte 2



Estas 4 imágenes pertenecen a 4 posters de diferentes filmes, cuyos protagonistas forman parte del mismo.

Responder:
Actor/Actriz de cada foto + filme al que pertenece el poster.

Hacé click en ´comentarios´ para responder

Muy bien FH (hay dudas con el título en español)!!! Excelente Patricia y Diego!!

  1. Liam Neeson - The Grey
  2. Penelope Cruz - Los Abrazos Rotos
  3. Julia Roberts - Nothing Hill
  4. Ricardo Darin - Un Cuento Chino

sábado, 16 de noviembre de 2013

Crítica - "Carrie" (2013), de Kimberly Peirce: "ENTRETENIDA REMAKE DEL CLÁSICO DE 1976" (por halbert)



ATENCIÓN: SPOILER / CONTIENE INFORMACIÓN SOBRE EL ARGUMENTO DEL FILME.

Esta “Carrie” es una nueva adaptación del libro homónimo de Stephen King: esta versión 2013 está protagonizada por Chloë Grace Moretz y tiene además la actuación estelar de Julianne Moore como la madre de Carrie, Margaret White.
Si tuviéramos que resumir el conflicto central del filme, diríamos que trata sobre la vida de una adolescente que, a consecuencia de sus poderes psíquicos, se convierte en el terror de una pequeña ciudad.

Carrie vive con su madre, una fanática religiosa que vive agobiada y se autoflagela, y domina de forma muy dura la vida de su única hija, impidiéndole desarrollarse como la mujer en la que está por convertirse. El ejemplo más cabal es la escena inicial en la que conocemos a la joven Carrie, que tiene su primera menstruación mientras se ducha al término de una clase de ejercicio físico, y ella desespera porque cree que se está desangrando. Sus compañeras, quienes desafortunadamente han visto toda la escena, aprovechan la ocasión para humillarla, arrojándole tampones y compresas, denotando el bullying del que Carrie es víctima. Acto seguido irrumpe la profesora de gimnasia y descubre horrorizada que la chica no es consciente de lo que le sucede e ignora por completo este ciclo natural femenino.


Paralelamente, la jovencita descubre que posee extraños poderes telequinéticos que, con el paso de los días, irá investigándolos de forma teórica mediante los libros de la biblioteca; y también de modo práctico, haciéndolos funcionar a su antojo, manipulando a su madre (o mejor dicho, defendiéndose de sus abusos).
La larga y antológica secuencia final del baile de promoción, donde se produce la catástrofe con una Carrie bañada en sangre, logra impactar, aunque no tanto como en la original de Brian de Palma, en la que el particular estilo del director, con largos planos-secuencia, aumentaba el suspenso de las escenas, sin dejar de mencionar los ojos desorbitados de la original Sissy Spacek y los giros cortantes de su cabeza.


En realidad, todo el filme de Kimberly Peirce (“Los muchachos no lloran”) es bastante fiel al protagonizado por aquella Spacek veinteañera, pero no se erige como el clásico de horror que fue el filme de 1976. Sí se han aggiornado a los tiempos actuales algunas cuestiones, especialmente la del bullying cibernético, tan (tristemente) común en nuestros días: en el episodio inicial en las duchas, Carrie es filmada con un celular y luego ese video es subido a Internet para burlarse de ella.


La actuación de Moretz está a la altura de las expectativas y defiende honorablemente el conflictuado y complejo rol central. Esta joven actriz de 16 años, que hizo sus primeros pasos en el cine con la remake de “The Amityville Horror”, se destacó luego por sus roles en “Kick Ass”, “Let me in” (otra remake) y “Hugo” de Scorsese. Para esta película eligió no ver la versión de De Palma y sí leer la novela de King, para poder enfrentar el personaje sin condicionamientos previos.
Hubiera sido acertado y más atractivo incluir actores jóvenes más conocidos, con similar trayectoria y nivel actoral que la joven Chloë, así como John Travolta le daba vida (hace 37 años) a uno de los personajes centrales.
Podríamos afirmar que no era necesaria la remake, pero el filme entretiene y está bien realizado, y no está mal que una nueva generación conozca a este mítico personaje adaptado al celuloide, que infundió terror a mediados de los 70s y marcó una creativa época del cine.


martes, 12 de noviembre de 2013

Foto Acertijo: Posters x 4


Estas 4 imágenes pertenecen a 4 posters de diferentes filmes, cuyos protagonistas forman parte del mismo.

Responder:
Actor/Actriz de cada foto + filme al que pertenece el poster.

Hacé click en ´comentarios´ para responder


Muy bien Gutier M M, y bien también por R y FH!

1.-Cher-Burlesque
2.-Cameron Díaz - The box
3.-Russell Crowe - Robin Hood
4.-Tom Cruise - M.I. 4, Protocolo Fantasma

martes, 5 de noviembre de 2013

Videocine: Trailer de "Los juegos del hambre: En llamas" (2013), de Francis Lawrence

Todo comienza con Katniss Everdeen volviendo a casa sana y salva después de ganar los 74º Juegos del Hambre anuales junto a su tributo Peeta Mellark. Ganar significa tener que dejar atrás a familia y amigos, y embarcarse en el Tour de la Victoria por los diferentes distritos. A lo largo del camino, Katniss se da cuenta de que una rebelión comienza a gestarse, pero en el Capitolio continúa todo bajo control mientras el Presidente Snow organiza los 75 Juegos del Hambre anuales (El Vasallaje), una competición que cambiará Panem para siempre.






El director de esta secuela es Francis Lawrence ("Agua para elefantes", "Soy leyenda", "Constantine"), quien trabaja con un guion escrito por Simon Beaufoy y Michael Arndt.
Basado en la novela de Suzanne Collins, sus protagonistas son Jennifer Lawrence, Josh Hutcherson, Woody Harrelson, Elizabeth Banks, Liam Hemsworth, Stanley Tucci, Philip Seymour Hoffman, Donald Sutherland, Toby Jones, Jeffrey Wright y Alan Ritchson, entre otros. Su estreno es el 21 de noviembre en Argentina.

viernes, 1 de noviembre de 2013

Foto acertijo


Arrancamos el mes de noviembre con un acertijo.
En este caso, corresponde al afiche (en versión nipona) de una película de 2003 que narra las vicisitudes de un joven muchacho, muy introvertido, que es enviado a pasar sus vacaciones con sus tíos.

Responder:
Título del filme y actores del poster.

Hacé click en ´comentarios´ para responder.

Excelente Sebastián y Adrián, y muy bien FH!!!
Título del filme: "Secondhand Lions" (Dos viejos cascarrabias)
Actores: Michael Caine, Robert Duvall, Haley Joel Osment

martes, 29 de octubre de 2013

Videocine: Trailer de "12 años de esclavitud", de Steve McQueen

En los años previos a la Guerra Civil de Estados Unidos, Solomon Northup (Chiwetel Ejiofor), un hombre negro libre que vive en Nueva York, es secuestrado y vendido como esclavo. Solomon deberá luchar no sólo por continuar vivo sino también por preservar su dignidad frente a la crueldad de su amo (Michael Fassbender). Su esperanza, alimentada por inesperados gestos de amabilidad y ayuda, no le abandonará a lo largo de su odisea de doce años. La oportunidad de Solomon de conocer a un abolicionista canadiense (Brad Pitt) cambiará su vida para siempre.




Chiwetel Ejiofor, Michael Fassbender, Brad Pitt, Benedict Cumberbatch, Paul Dano, Paul Giamatti, Sarah Paulson y Alfre Woodard son algunos de los intérpretes que veremos en “Twelve years a slave”, el siguiente trabajo del director y guionista Steve McQueen (“Shame”).


jueves, 24 de octubre de 2013

Noticia: Jake Gyllenhaal ultra delgado, con 10 kilos menos


Los actores de Hollywood suelen cambiar notablemente su aspecto físico si un rol protagónico así lo requiere. Sin ir más lejos, a principio de este año, Matthew McConaughey había bajado alrededor de 20 kilos para filmar The Dallas Buyers Club.
Ahora, la dieta laboral le tocó a Jake Gyllenhaal, quien interpretará a un periodista de policiales en la producción "Nightcrawler".


Sin su usual barba y con casi 10 kilos menos, Gyllenhaal dijo presente en una ceremonia de premios realizada en Beverly Hills y lució bastante desmejorado.

El actor aseguró a la prensa que desea que su personaje en el film se muestre "literal y figurativamente hambriento". Por su look, parece que lo está logrando...
(Fuente: lanacion.com).

sábado, 19 de octubre de 2013

ESPECIAL: 6to. ANIVERSARIO de "MI CINE - por halbert"

HOY, 19.10.13, cumple 6 años el blog!!!

Ya es cábala que recuerde cómo empezó todo esto, así que lo repetiré mientras dure el blog: mientras atardecía el 19 de octubre de 2007, se me ocurrió poner en práctica la idea de compartir reflexiones, información, comentarios y críticas de películas, y administrar un espacio virtual dedicado al Cine.
Como Crítico cinematográfico, Diseñador de Imagen y Sonido y Docente Universitario, me resulta muy grato participar de este espacio virtual que me conecta con el mundo, especialmente con aquéllos que aman y disfrutan del cine, como yo…

A lo largo de los años, lo que comenzó tímidamente como un espacio virtual para colgar mis críticas de filmes, se expandió a un sitio en donde, además de esos comentarios sobre las pelis que veo, fui incorporando diferentes secciones, y las repaso para los nuevos lectores que se incorporan año tras año:

CRÍTICA: Reseña sobre un filme visto, estrenado recientemente o no.
VIDEOCINE: Trailer de un filme a estrenarse, incluyendo también poster y sinopsis.
FOTO ACERTIJO: Adivinanza gráfica sobre filmes y actores, etc.
FOTOS COMENTADAS: Reproducción de un breve diálogo de un filme.
PERSONAJES MEMORABLES: Actores que dieron vida a personajes imborrables.
FILMES VISTOS RECIENTEMENTE: Reseña más breve que la crítica, sobre un filme visto, estrenado recientemente o no.
NOTICIA: Datos o info sobre alguna noticia de actualidad.
ANECDOTARIO: Anécdotas y leyendas curiosas sobre la Historia del Cine.
OBITUARIO: Info sobre el deceso de alguna figura del cine.
ESPECIAL: Cualquier instancia que no pertenezca a las demás secciones.

También, a partir de 2013, se diversificaron las claquetas calificadoras de filmes, agrandando el espectro de puntaje:




 De esta manera, las calificaciones y las críticas de los filmes que se reseñan en el blog, también se trasladan al sitio Todas las críticas que, gentilmente, su administrador comparte en la red, junto a las críticas de los sitios web de cine más prestigiosos y reconocidos, así como los diarios más vendidos de Argentina.
Aquí está el link hacia el historial de mis reseñas de filmes en ese sitio:
http://www.todaslascriticas.com.ar/critico/alberto-harari





Desde julio de 2010 el blog forma parte de la Comunidad FaceBook , al día de hoy (19/10/13) cuenta con 540 seguidores, 249 más que el año pasado. ¡¡Hay que seguir haciendo crecer ese número!! 
Además de los links directos hacia los posts del blog, en FB se incluyen otros contenidos más breves y dinámicos que no están en el blog.
Para unirte a MI CINE - por halbert en FaceBook, HACÉ CLICK AQUÍ.
 
 
Con el perfil creado bajo el nick @halbertcine, "MI CINE- por halbert” y yo también twitteamos, aunque en este caso también utilizo la cuenta de TWITTER para compartir en 140 caracteres otras reflexiones que no necesariamente comentan sobre cine, sino otras cuestiones más personales y sociales.






Como siempre: GRACIAS TOTALES por seguir pasando por aquí!!!



jueves, 17 de octubre de 2013

Foto Acertijo: Bullock x 4


Sandra Bullock dejó Nueva York muy joven para pasar a vivir a Los Angeles y consiguió un trabajo como actriz secundaria en la versión para TV "The Preppie Murder" junto a William Baldwin.

Tras trabajar en películas de bajo presupuesto como "Fire in the Amazon" y "Who Do I Gotta Kill", reemplazó a Lori Petty como la pareja de Sylvester Stallone en la película de acción "Demolition Man", para luego saltar a la fama con "Speed".

Su único Oscar hasta el momento lo recibió por "The blind side" y actualmente festeja el éxito de "Gravity" de Alfonso Cuarón.

¿Y estas 4 imágenes de dónde son?

Responder:
Título del filme + actor que la acompaña

Hacé click en ´comentarios´ para responder.

Excelente Alejandro!!! Y muy buen intento de FH!!!
1. Mientras dormías, con Bill Pullman.
2. La casa del lago, con Keanu Reeves.
3. En el amor y en la guerra, con Chris O'Donnell.
4. Tiempo de Matar, con Matthew McConaughey

sábado, 12 de octubre de 2013

Crítica - "Gravedad" (2013), de Alfonso Cuarón: "HOUSTON, TENEMOS UNA ACTRIZ" (por halbert)



Y finalmente se estrenó la tan esperada película del mexicano Alfonso Cuarón ("Y tu mamá también""Harry Potter y el prisionero de Azkaban", "Niños del hombre"): "Gravity", co-escrita junto a su hijo Jonás.
El filme no tiene una trama que haya que seguir con particular atención, ya que el conflicto central es claro y para nada remanido. Un grupo de astronautas se encuentra en una misión espacial, reparando el telescopio Hubble, cuando una lluvia de basura cósmica procedente de la desintegración de un satélite ruso los atrapa desprevenidos. Su nave queda deshecha y sólo sobreviven la Dra. Ryan Stone (Sandra Bullock), en su primera misión, y el experimentado astronauta Matt Kowalsky (George Clooney), vagando por el espacio, intentando alcanzar la Estación Espacial Internacional.

En eso se resume el conflicto, y todo se centra en esta misión que sale mal y hay que enfrentarla como se pueda. No tenemos un alien a bordo de una nave que hace estragos en ella, sino solamente un par de astronautas tratando de salvar sus vidas, narrado prácticamente en tiempo real y con larguísimos planos-secuencias.
Es por ello que el filme aparece ante los ojos del espectador como minimalista: pocos actores, pocos decorados, pocos sonidos, pocas subtramas… Todo se apoya en la calidad audiovisual de los efectos especiales (soberbios en 3D) y en las actuaciones, muy especialmente la de Sandra Bullock, que se constituye como única protagonista. En un registro muy diferente a sus acostumbradas comedias disparatadas, la actriz se carga toda la película a sus espaldas y la lleva adelante, mostrándonos de su personaje las emociones, los miedos, las dudas, la alteración, el desconocimiento, la frustración, la entrega, la valentía…




Bullock, muy bien dirigida, saca adelante un personaje que, tal vez, quede para la Historia del Cine, así como nunca ha perdido vigencia la Ripley de Sigourney Weaver en “Alien” (1979) a lo largo de las décadas.
Así como Tom Hanks se enfrentaba, él solo, a la salvaje naturaleza de una isla desierta en “Náufrago” (2000), y le hablaba a una pelota marca Wilson, a la que le había dibujado una cara para imprimirle personalidad y así darse fuerzas para salir adelante, la presencia de Kowalsky en “Gravedad” es indispensable. El papel de George Clooney, aunque breve, resulta primordial para el devenir del personaje de Bullock: Kowalsky es su “Wilson”, y se comporta como el salvador en los momentos de zozobra de la Dra. Ryan.


La escasa duración del filme (necesaria para este tipo de desarrollos argumentales minimalistas) permite disfrutarlo sin provocar tedio o fastidio ante cierta morosidad que se propone con el uso de una cámara que, prácticamente, no se despega de los personajes; sin dejar de mencionar que, en general, apenas podemos oírlos a través de sus intercomunicadores y apenas podemos verlos por lo aparatoso de sus trajes espaciales. Esto podría contribuir, como espectadores, a despegarnos de ellos y no sentir empatía por los mismos. No obstante, no sucede y, si bien no es un filme que busque la lágrima o el golpe bajo, coexiste, con el conflicto matriz, un conflicto íntimo del personaje de Bullock que cobra protagonismo en medio de la adversidad espacial. Y es en esa instancia donde la actriz va logrando una interpretación actoral que va in crescendo, emprendiendo con su personaje un tour de force inimaginado.


Fotografía y sonido se alzan como otro de los logros de Alfonso Cuarón, evidenciando la majestuosidad visual del espacio sideral y el minimalismo del sonido, acentuando la respiración agitada, los ruidos intergaláticos y la música en tonos graves.
La película no es una obra maestra y no tiene caso asociarla con la mítica y personal obra de Stanley Kubrick “2001: Odisea del espacio”; es, nada más y nada menos, que un entretenimiento audiovisual logrado, con la sorprendente presencia de una actriz que debería recorrer más a menudo este camino.




lunes, 7 de octubre de 2013

Videocine: Trailer de "Gravedad" (2013), de Alfonso Cuarón

Durante un paseo espacial rutinario, dos astronautas sufren un grave accidente y quedan flotando en elespacio. Una es la doctora Ryan Stone, una brillante ingeniera en su primera misión espacial en la Shuttle. Su acompañante es el veterano astronauta Matt Kowalsky. Durante el paseo algo sale mal y ocurre el desastre: el shuttle queda destrozado, dejando a Ryan y Matt completamente solos, momento a partir del cual intentarán por todos los medios volver a la Tierra.


El guion fue escrito por el director Alfonso Cuarón y su hijo Jonás. Está protagonizada por Sandra Bullock y George Clooney.
Desde que en 2001 alcanzó el éxito a nivel internacional con "Y tu mamá también", Cuarón ha disfrutado del favor del público y de la crítica, convirtiéndose en uno de los directores de cine latinoamericanos de referencia.
Ahora, con el estreno de "Gravity", el realizador mexicano ha conseguido que la industria cinematográfica de Hollywood y la prensa especializada se rindan a sus pies.
Cuando el pasado mes de agosto inauguró el Festival de Cine de Venecia, el filme dejó boquiabiertos a los críticos, que no dudaron en asegurar que se trataba de la mejor película de Cuarón y una de las mejores películas del año.

miércoles, 2 de octubre de 2013

Anecdotario: Cómo Ray Liotta logró protagonizar "Goodfellas", de Scorsese



Mientras Martin Scorsese estaba pre-produciendo "Goodfellas" (conocida como "Uno de los nuestros" en España y "Buenos muchachos" en Hispanoamérica, 1990), se había decidido por el entonces desconocido actor Ray Liotta para encarnar a Henry Hill, el rol principal.


Pero el productor del filme, Irwin Winkler, no estaba satisfecho con esta decisión, ya que prefería que el papel principal recayera en un actor mucho más conocido.
Director y productor le habían ofrecido el protagónico a William Petersen, de la serie de TV "C.S.I. Las Vegas", pero éste declinó la oferta.


Scorsese seguía convencido de que Liotta era bueno para interpretar a Hill, pues tenía esa mezcla de aire duro y tierno que necesitaban para el protagonista. Sin embargo, Winkler seguía sin convencerse y no permitía que Scorsese se saliera con la suya.

Una noche, Winkler estaba cenando con unos amigos en un restaurante y, de repente, se le acercó Ray Liotta, quien le pidió unos minutos para hablar con él a solas, y ambos se dirigieron a la barra. En esos pocos minutos, Liotta le explicó por qué creía que ese papel debía ser suyo. Nunca se supo qué fue exactamente lo que dirimieron en esa conversación, pero Winkler volvió a su mesa con una cara que era pura felicidad.
Al día siguiente llamó a Scorsese y le dijo que Liotta tenía el papel.

"Goodfellas" sigue el ascenso y caída de tres delincuentes, abarcando tres décadas. Fue protagonizada por Robert De Niro, Ray Liotta, Joe Pesci, Lorraine Bracco y Paul Sorvino en los roles principales.
El filme fue multinominado a  los Oscars, los Globos de Oro y los BAFTA, y recaudó más de 46 millones de dólares, superando ampliamente su costo de 26 millones.

martes, 1 de octubre de 2013

Especial: Resultados de la Encuesta 41: ¿Verías el filme "Jobs" con Ashton Kutcher?

Finalmente, luego de 45 días de estar la encuesta online, el tiempo ha expirado.
¿Te gustaría ver el filme sobre STEVE JOBS, protagonizado por Ashton Kutcher? 



Eso preguntaba el blog a sus visitantes, a raíz del estreno de "Jobs", acerca del empresario y magnate de los
negocios del sector informático y de la industria del entretenimiento, presidente ejecutivo de Apple Inc. y accionista de The Walt Disney Company.

El resultado, luego de 53 votos, fue el siguiente:

Me gustaría verlo
  27 (50%)
No me gustaría verlo
  7 (13%)
Me da igual
  19 (35%)


Pareciera que, a pesar de que la mitad de los votantes le dan ganas de verla, otra gran parte de ellos pareciera estar indiferente ante tal biopic sobre uno de los hombres más influyentes de la tecnología del siglo 21...
Con un presupuesto de 12 millones de dólares, al día de hoy el filme recaudó, en EEUU, solo 16 millones desde el 16 de agosto, fecha de su estreno.
Evidentemente no ha llamado gran atención, lamentablemente.
Y vos, ¿la viste?

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