Videocine: Trailer de "Guerra mundial Z" (2013), de Marc Foster

Un empleado de la comisión de Post-Guerra de las Naciones Unidas, llamado Gerry Lane viaje con su esposa y sus hijas con el fin de realizar una investigación recopilando historias y experiencias de los que sobrevivieron a la Guerra Mundial Z, la guerra contra los Zombies.
Éste es el relato definitivo -realizado por los propios supervivientes- de los detalles tecnológicos, militares, sociales, económicos y políticos de cómo la civilización estuvo al borde de la extinción en la lucha total contra el muerto viviente.

Max Brooks, autor de la novela en la que se basa el filme, ha dedicado varios años a recorrer el mundo en busca de todos los testimonios que ahora reúne aquí sobre la guerra mundial zombi. Por insólito que parezca este libro, que algunos tildan de novela demasiado realista, es la parte censurada del informe que le encargó Naciones Unidas para que quedara memoria de «La Crisis», los «Años Oscuros» o la «Plaga Andante», principalmente conocida como Guerra Mundial Z.
Actúan Brad Pitt, Mireille Enos, Matthew Fox, Ed Harris, James Badge Dale, Julia Levy-Boeken, Bryan Cranston. 

Especial: Resultados de la Encuesta 38: ¿Cuál es la mejor trilogía del cine?

Con prácticamente 2 meses para emitir su voto, los visitantes de "MI CINE - por halbert" se encontraron con la encuesta 38 que esta vez solicitaba opiniones respecto de trilogías famosas e importantes dentro de la Historia del Cine contemporáneo.

La encuesta 38 del blog quería conocer cuál era la mejor trilogía para sus visitantes, y dio a elegir entre las siguientes:

• EL PADRINO
• THE MATRIX
• EL SEÑOR DE LOS ANILLOS
• JURASSIC PARK
• VOLVER AL FUTURO

Finalmente, con un arranque muy parejo para "El padrino" y "El señor de los anillos", se quedó con el cetro la primera.
Con una amplia diferencia respecto de las demás, la trilogía de Francis Ford Coppola se quedó con el 49% de los sufragios: exactamente 51 votos sobre los 103 del total.
Así quedaron los porcentajes finales:

El Padrino	51 (49%)
El Señor de los anillos	26 (25%)
Parque Jurásico	3 (2%)
The Matrix	6 (5%)
Volver al futuro	17 (16%)

GRACIAS A TOD@S POR VOTAR! HASTA LA PRÓXIMA ENCUESTA!!!

Crítica - "Argo" (2012), de Ben Affleck: "INSÓLITA HISTORIA VERÍDICA QUE PONE LOS NERVIOS DE PUNTA" (por halbert)

ATENCIÓN: SPOILER / CONTIENE INFORMACIÓN SOBRE EL ARGUMENTO DEL FILME. 

Ben Affleck se supera como director en cada película que estrena. En su debut, con “Gone, baby, gone” (2007), deslumbró con un profundo guión sobre la desaparición de una niña y su búsqueda por parte de un par de detectives; y luego, con “The town” (2010), construyó un policial con mucha acción pero sin olvidar el drama de su protagonista, que no sabía cómo abandonar la banda de ladrones que lideraba.

Esta vez presenta"Argo", una historia verídica, con tintes políticos; una ficción basada en hechos reales, que parece irreal que haya sucedido.
El 4 de noviembre de 1979, al momento en que la revolución iraní alcanza su punto límite, militantes invaden la embajada de los Estados Unidos en Teherán, tomando a 52 estadounidenses de rehenes. En medio del caos, seis norteamericanos logran escaparse y se refugian en la casa de un embajador canadiense, concientes de que era cuestión de tiempo para que los descubrieran y probablemente los mataran. Un especialista en “exfiltración” de la CIA, llamado Tony Mendez (Affleck), idea un arriesgado plan para sacarlos a salvo del país: un plan tan increíble que solo podría resultar en las películas.



El filme está basado en un artículo de Joshuah Bearman, en el que se detallaba cómo en 1979, durante la crisis de los rehenes en Irán, la CIA y el gobierno canadiense idearon una misión de rescate para seis personas que lograron huir de la embajada estadounidense que estaba siendo sitiada por grupos islamistas. Así, se crearon pasaportes falsos para intentar sacarlos del país, simulando ser parte de un equipo de rodaje de un largometraje titulado “Argo”.
Además de Affleck como director y protagonista, actúan Alan Arkin (“Little Miss Sunshine”), John Goodman (“El artista”) y Bryan Cranston (“Breakin´ Bad”), tres enormes actores que realizan un gran soporte secundario a este insólito relato (Arkin, con serias chances de Oscar), además de los seis intérpretes que se ponen en la piel de los rescatados.
Affleck sabe imprimirle nervio a la cinta, primero presentando didácticamente los violentos hechos políticos en los que se basa esta historia; luego, mostrando el conflicto de los protagonistas; y a partir de allí, generando en el espectador una adrenalina que se acrecienta con el paso de los minutos, logrando un potente clímax en una larguísima secuencia final, con el plan de huída en marcha.




La puesta en escena es brillante, logrando transportarnos a fines de los 70s, tanto en las lejanas tierras de mundo islámico, como en la creativa Hollywood de aquellos años.
“Argo” tiene importantes posibilidades de colarse entre las nominadas al Oscar; al menos eso se presagia en las páginas web cinéfilas. Al margen de los premios, Ben Affleck crece con cada filme que dirige, haciendo cada vez más respetable su carrera en Hollywood, recordándonos que él fue el genial co-guionista de la oscarizada “Good Will Hunting” (allá por 1997) y que, teniendo una trayectoria actoral exitosa (aunque no por su calidad interpretativa) ha resultado ser mejor director de cine que cualquier otra cosa. Ojalá sea “hasta el infinito, y más allá…!!!”.

Filmes vistos recientemente: Sex and the city 2" (2010), de Michael Patrick King

Aprovechando el súper éxito que fue en 2008 la primera parte cinematográfica de las andanzas de Carrie y sus amigas en "Sex and the city: La película", esta secuela de 2010 no pudo hacerse esperar mucho más.

La escritora más fashion de New York, ahora casada con Mr. Big (que le resultaba esquivo durante las 6 temporadas de la serie televisiva) se enfrenta a la rutina de un matrimonio que, muy entrelíneas, pide a gritos un hijo. Sin embargo, el flamante matrimonio asegura que solamente son ellos dos. Veremos si la parte 3 (si es que existe... Raro que no apareció en este 2012) no se apoyará en esta cuestión...

En esta oportunidad, Carrie, Samantha, Charlotte y Miranda (Sarah Jessica Parker, Kim Catrall, Kristin Davis y Cinthia Nixon), volarán 13 horas hacia Abu Dhabi, “Nuevo Medio Oriente”, tal como definen a los Emiratos Árabes Unidos, gracias a una invitación que recibe Samantha por su trabajo como RRPP. Es por ello que, más que Sex and the city, esto es más "Sex and the desert", dado que las 4 compinches mujeres llegarán al desierto, y lo disfrutarán, ya sea en grandes y caros automóviles, como también en camello, sin por eso perder el glamour que las caracteriza.

El filme es entretenido y no pierde su ritmo, pero puede resultar algo tedioso para los que no conocen la serie de TV, ni hayan vivenciado junto a Carrie, su paso por su amada ciudad. Esta secuela pretende tocar temas como el amor después del casamiento, ser mujer y ser profesional, ser madre y lo que ello implica, la infidelidad, la menopausia, y algunos varios etcéteras. Ninguno de ellos se profundiza demasiado, ni parece ser lo que se pretende. Sí se encarga de acentuar la puesta en escena, donde su director, Michael Patrick King, se regodea con los lujosos escenarios de Oriente y con el frondoso vestuario de sus protagonistas, que tienen más cambios de ropa que una modelo publicitaria. Era de imaginar: el filme sigue siendo fiel a la serie que le dio vida, y resulta atractivo para sus fans, y deplorable para los que no tienen idea de quién es Carrie Bradshaw...

 

Videocine: Trailer de "Anna Karenina" (2012), de Joe Wright

“Anna Karenina” (2012) es la nueva adaptación cinematográfica de la trágica novela de León Tolstoi que dirige Joe Wright. En la obra original, Anna Karenina (Keira Knightley) es una mujer de la alta sociedad rusa cuyo marido, Karenin (Jude Law), trabaja como funcionario. Oblonsky (Matthew Macfadyen), el hermano de la protagonista, le pide que le ayude a hacer las paces con su esposa Dolly (Kelly Macdonald), quien se entera de que le ha sido infiel. Curiosamente, durante el viaje de Anna para hablar con sus familiares, se encuentra con el conde Wronsky (Aaron Johnson), existiendo una gran química entre ellos.

Tras haber colaborado con Keira Knightley en “Orgullo y prejuicio” y “Expiación, deseo y pecado”, al director Joe Wright le gusta repetir la experiencia en una nueva adaptación de “Ana Karenina”, la conocida novela de León Tolstoi. Ambientada en el mundo de la aristocracia, la obra original nos relata la historia de una mujer que, a pesar de estar casada, mantiene un romance con otro hombre que pertenece a la nobleza.

Filmes vistos recientemente: "The help" (2011), de Tate Taylor

Skeeter, jovencita de 22 años, ha regresado a su casa en Jackson, en el sur de Estados Unidos, tras terminar sus estudios en la Universidad de Mississippi. Estamos en 1962, época “movida” por cuestiones políticas en aquellos lares. La joven, más que pensar en tener novio y casarse, quiere ser escritora y tiene en mente un proyecto de escribir su primer libro.
Aibileen es una criada negra que ha cuidado a muchos niños blancos. Tras perder a su propio hijo, que murió en terribles circunstancias laborales, su mirada quedó congelada con un dejo de continua tristeza.
Minny, su mejor amiga, cocina el pollo frito y las tortas como nadie, pero no puede controlar sus palabras, así que pierde su empleo por bocona.
A pesar de lo distintas que son entre sí, estas tres mujeres se unen para llevar adelante el proyecto clandestino de Skeeter, que supondrá un riesgo para todas: narrar las historias que viven las mucamas negras a cargo de sus amas blancas, no dejando muy bien paradas a éstas últimas.
La película de Tate Taylor que adapta el best seller "The help", de Kathryn Stockett, resulta emotiva, bien actuada, con personajes algo caricaturizados (especialmente el rol de Bryce Dallas Howard, como ama de casa de alta sociedad, bastante unidimensional) y, tal vez, políticamente correcta en demasía... Pero se ve con gusto aunque huelgue un poco la fuerza y el ímpetu necesarios.
Es un filme que ofrece algunas historias amenas, con una atractiva ambientación (léase escenografía, maquillaje, peinado, vestuario, utilería) que es, junto al elenco preponderantemente femenino, lo más conseguido de la cinta.
Viola Davis y Octavia Spencer (ganadora del Oscar por este rol) sobresalen por sobre todas las demás, ofreciendo instancias de gran carga emocional y risueña, respectivamente.
Son dignas de destacar las labores de Jessica Chastain (irreconocible, frente a lo ofrecido en "El árbol de la vida") y la revelación última de Hollywood que es Emma Stone.
También aparecen en roles secundarios las veteranas Sissy Spaceck, Mary Steenburgen y Allison Janney.
Agradable obra, pero tal vez algo "inflada" últimamente por tanta nominación a premios. ¿Será que mediante estos filmes, Estados Unidos busca reivindicar aquellos años oscuros?

FOTO ACERTIJO

La doctora Miranda Grey, una dedicada y exitosa psicóloga criminal, se despierta un día para encontrase que es una paciente en la propia institución mental donde trabaja, sin ningún recuerdo del asesinato que aparentemente ella ha cometido. Pronto descubre que su marido fue brutalmente asesinado 3 días atrás, y las pruebas de sangre... la incriminan a ella.

Responder:
1- Título del filme
2- Actrices de la foto
3- Director
4- ¿De qué origen es el director y en qué famoso filme de 2001 actuó? 

Hacé click en comentarios para responder.

Sin resolver!
1- Gothika
2- Penélope Cruz y Halle Berry
3- Mathieu Kassovitz
4- Director francés que coprotagonizó "Amélie"

Videocine: "Cloud Atlas" (2012), de Tom Tyker y l@s Herman@s Wachowski

El relato se abre en 1850 con el regreso del notario estadounidense Adam Ewing desde las islas Chatham a su California natal. Durante el viaje, Ewing traba amistad con un médico, el doctor Goose, que comienza a tratarle de una extraña enfermedad causada por un parásito cerebral... Repentinamente, la acción se traslada a 1931 en Bélgica, donde Robert Frobisher, un compositor bisexual que ha sido desheredado, se introduce en el hogar de un artista enfermizo, su seductora esposa y su núbil hija... De ahí saltamos a la Costa Oeste en la década de los setenta, cuando Luisa Rey destapa una red de avaricia y crimen que pone en peligro su vida... Y, del mismo modo, con idéntica maestría, viajamos a la ignominiosa Inglaterra de nuestros días, a un superestado coreano del futuro próximo regido por un capitalismo desbocado y, finalmente, a Hawai, a una Edad de Hierro post-apocalíptica que corresponde a los últimos días de la historia.

Adaptación de la novela de David Mitchell, un compendio de seis novelas cortas cada una ambientada en una época distinta, empleando un lenguaje propio y con otras tantas formas de expresión narrativa, aunque entrelazadas por un mismo concepto y mensaje final, y que nos trasladan desde el siglo XIX hasta un lejano futuro post-apocalíptico relacionando las historias entre sí gracias a que cada una es leída o vista por el protagonista de la que sucede a continuación.

Filmes vistos recientemente: "Triangle" (2009), de Christopher Smith

Jess necesita un descanso. Madre soltera, con un trabajo de camarera y un hijo autista, recibe la propuesta de un amigo de pasar un día en alta mar, con otros amigos, alejada de todo, como algo más que una buena idea.
Pero una tormenta echa "por la borda" la diversión, y los deja flotando a la deriva.
Un enorme buque surge de la nada, garantizando un rescate que termina resultando la más grande de las pesadillas.
El guión tiene preparada una sorpresa que no conviene develar, pero deja al espectador boquiabierto, al igual que a su protagonista, que descubre una realidad inusitada.
El verdadero juego del director Christopher Smith es una historia aparentemente bastante simple, pero que comenzará a enroscarse una y otra (y otra) vez con el correr de los minutos. No es una película de terror más; no tiene nada que ver con una slasher movie, a pesar del afiche promocional.
La película se transforma de golpe en una especie de videojuego interactivo en el que debemos razonar con el personaje de Jess cómo solucionar el conflicto en el que se ha metido sin querer.
El metódico montaje cobra una presencia crucial y las paradojas espacio-temporales como herramienta fundamental de la trama funcionan con perfección milimétrica. La narración tiene un in crescendo constante y el clima logrado en la cinta hiela la sangre. Si bien puede llegar a quedar algún cabo suelto, el conflicto nos propone rompernos la cabeza para entender qué sucede y cómo solucionarlo.
Melissa George se pone al hombro este protagónico, resultando una de las mejores - si no la mejor - actuación de su carrera, pivotando entre el drama y el horror en el que se ve involuntariamente inmersa. El actual galán Liam "Thor" Hemsworth tiene aquí un rol de reparto, como uno de los amigos que también sufrirá lo impensado arriba de ese barco.
No sé de qué otra forma convencerlos de que vean este filme, resulta un imperdible título de 2009, y no hay que dejarlo pasar. Dan ganas de volver a poner "play" en nuestro reproductor ni bien transcurren los créditos finales, mientras miramos azorados el destino de la pobre Jess.